2014-03-10
Uprzejmie informujemy wszystkich chętnych chcących zasilić zespół naszego Teatru, że zaistniała możliwość zatrudnienia się - w drodze konkursu - na stanowisku pianisty-korepetytora. Aby stanąć do konkursu należy przysłać swoją ofertę zawierającą CV - do 4 kwietnia br. na adres: przesluchania@teatr-wielki.lodz.pl
PRZED PREMIERĄ
Giuseppe Verdi
18 KWIETNIA 2014r. godz. 19.00
Jeszcze przed pierwszym wykonaniem Messa da Requiem Giuseppe Verdiego - 22 maja 1874 - niemiecki pianista i dyrygent Hans von Bulow - bezgraniczny "wyznawca" Wagnera, złośliwie określił dzieło jako operę w kościelnej szacie, zarzucając mu tym samym nadmierną "operowość". Wprawdzie Requiem wykracza rozmiarami poza ramy liturgiczne, jest jednak utworem dramatycznym o inspiracji religijnej, w którym - czemu trudno się dziwić - trudno nie dostrzec owej "operowości". Ale czy to może być zarzutem? Powstało dzieło monumentalne, pełne muzycznej i wokalnej ekspresji, wywołujące w słuchaczu dreszcz emocji i niekłamany zachwyt. Johannes Brahms twórca Niemieckiego Requiem krótko zrecenzował dzieło mistrza z Busseto: podobne dzieło mógł napisać tylko geniusz. I nikt - do dzisiaj - nie ma co do tego żadnych wątpliwości!
Udział biorą m.in. gwiazdy światowych scen operowych:
SANJA ANASTASIA ( mezzosopran) i KAŁUDI KAŁUDOW (tenor).
W REPERTUARZE
Piotr Czajkowski
13 MARCA 2014r. godz. 18.30
14 MARCA 2014r. godz. 11.00
„Dziadek do orzechów" to baśń przedstawiająca świat dziecięcych zabaw i marzeń. Wspaniała muzyka Piotra Czajkowskiego wprowadza widzów w fantastyczny krąg opowiadań E.T.A. Hoffmanna z ulubionymi bajkowymi bohaterami. W domu Silberhausów trwają ostatnie przygotowania do wigilijnej wieczerzy Bożego Narodzenia. W świątecznym podnieceniu Klara i jej brat Fritz wraz z rodzicami niecierpliwie oczekują gości. W przebraniu Mikołaja pojawia się Drosselmeyer, ojciec chrzestny Klary i z wielkiego worka wyjmuje prezenty dla dzieci. A kiedy zegar wybija północ zaczynają dziać się dziwne rzeczy...
kup bilet
Giacomo Puccini
16 MARCA 2014r. godz. 18.30
Tosca, jedna z dwunastu oper Giacoma Pucciniego, jest niewątpliwie jego najpopularniejszym dziełem scenicznym. Ten, jak niektórzy operę określają, muzyczny kryminał z trzema trupami, znacznie przyćmił swój pierwowzór literacki ( dramat Victoriena Sardou) za sprawą niezwykle ekspresyjnej, zgoła symfonicznej, muzyki przynoszącej ze sobą nie tylko efektowne arie i duety, ale dającej również dramatyczną ilustrację, podkreślającą dynamikę wydarzeń. A dzieje się tu dużo - w myśl niepisanej zasady, że: w operze każdy trup ożywia akcję!
Tosca miała swoją prapremierę w Rzymie, 14 stycznia 1900 roku i niezmiennie do dziś stanowi żelazną pozycję repertuaru szanujących się scen operowych świata. I chociaż teatr ciągle się zmienia, a z nim także Tosca, to dramat operowej divy zawsze budzi te same - wielkie! - emocje i namiętności.
kup bilet
Ludwig A. Minkus
20 MARCA 2014, godz. 18.30
Gdyby zmierzyć ilość tańca w spektaklu baletowym, to niewątpliwie Don Kichot znalazłby się w czołówce tego rankingu. Twórcy - Ludwig Minkus i Marius Petipa - dali publiczności balet, w którym klasyka miesza się z tańcem charakterystycznym, a wszystko po to, by dać tancerzom możliwość popisu umiejętności, a widzom - radość i beztroski relaks. Don Kichot, to także zmieniające się jak w kalejdoskopie barwne obrazy, swoim klimatem nawiązujące do pierwowzoru - nieśmiertelnego dzieła Cervantesa.
Nasz spektakl autorstwa Aleksandra Połubiencewa "odmładza" pierwotną wersję, zachowując z niej to, co najlepsze - taniec, taniec, taniec... Wzbogaca go jednak własną fantazją sceniczną i wyobraźnią choreograficzną. A tancerze? Trzeba po prostu zobaczyć jak wspaniale realizują pomysły choreografa; ci którzy już widzieli - nie kryli zachwytu!
kup bilet
Wolfgang Amadeusz Mozart
23 MARCA 2014, godz. 18.30
Ten spektakl adresowany jest do widza w każdym właściwie wieku: młodych - zainteresuje z pewnością niezwykłość akcji i baśniowość scenerii, dorośli - odnajdą w nim i odrobinę filozoficznej zadumy, i chwile życiowej refleksji.
Pierwotny wątek baśni niemieckiego poety Chrisa Wieganda uległ w libretcie znacznemu pogłębieniu, a genialna muzyka Mozarta sprawiła, że świat otrzymał jedną z najpiękniejszych oper w historii, pełną tajemnic i mądrości, ale też nie pozbawioną finezyjnego humoru. Na naszej scenie Czarodziejski flet to niezwykle barwne i inscenizacyjnie zaskakujące widowisko, będące kwintesencją opery i teatru, przedstawienie, które budzi wielkie emocje i oczarowuje, dzięki czemu na długo pozostaje w pamięci.
kup bilet
Giacomo Puccini
28 MARCA 2014, godz. 18.30
Wprawdzie prapremiera w mediolańskiej La Scali 17 lutego 1904 roku nie przyniosła Pucciniemu specjalnego sukcesu, jednak druga realizacja – 28 maja tego samego roku w Brescii, rozpoczęła triumfalny pochód tej tragedii japońskiej w trzech aktach przez światowe sceny,pochód trwający do dziś – ku uciesze załzawionej publiczności. I czy bardziej wzruszają nas losy naiwnie zakochanej, egzotycznej gejszy, czy dramatyczna, "naładowana" emocjami muzyka Pucciniego – mamy okazję to sprawdzić. Obecna inscenizacja opery jest piątą realizacją w naszym Teatrze ( w tym wersja koncertowa na scenie Teatru im. S.Jaracza w 2012 roku) i jesteśmy przekonani, że jak dotychczasowe, przyniesie widzom i wiele wzruszeń, i artystyczną satysfakcję.
kup bilet
Giuseppe Verdi
30 MARCA 2014, godz. 18.30
Sam Verdi w najśmielszych marzeniach chyba nie przypuszczał, że jego Traviata - muzyczny melodramat o szlachetnej kurtyzanie - aż do dzisiaj zajmować będzie, jeśli nie pierwsze, to na pewno jedno z czołowych miejsc na liście operowych przebojów wszech czasów. Skomponował ją w tzw. środkowym okresie swojej twórczości, a zapytany przez współczesnych, którą ze swych oper uważa za najlepszą, miał ponoć odpowiedzieć: jako zawodowiec - "Rigoletta", a jako amator - "Traviatę". Ta trochę zaskakująca dla nas odpowiedź wzięła się chyba stąd, że Traviatą Verdi spełnił swoje kompozytorskie marzenie: stworzył bowiem operę realistyczną i współczesną - jedyną w swoim bogatym przecież dorobku. Wszystkie wcześniejsze i późniejsze jego dzieła, życiowe prawdy i ludzkie dramaty skrywają pod coraz to innym kostiumem historycznym.
Tak czy inaczej czterdziestoletni wówczas Verdi dał publiczności najbardziej - jak byśmy to dziś powiedzieli - pikantną operę i to "z życia wziętą", z ariami i ansamblami, które do teraz - w 200 lat od urodzin kompozytora - wiodą samodzielne życie estradowych przebojów.
ZŁOTA MASKA DLA JOANNY WOŚ za wybitną kreację wokalno - aktorską
kup bilet
Giacomo Puccini
2 KWIETNIA 2014r. godz. 18.30
Cyganeria już na swojej prapremierze w 1896 r. wzbudziła aplauz i zachwyt publiczności. Przyniosła nowego w operze, bezimiennego bohatera i pokazała nieznane do tej pory środowisko. Na scenie pojawiła się młoda paryska inteligencja, korzystająca z radości życia i przeżywająca rozkwit swojej twórczości – poezji, malarstwa, filozofii i muzyki, ale zarazem skazana na życie w upokarzającej nędzy. Nikt przed Puccinim nie przedstawiał tak prawdziwie życia paryskiej ulicy i niezliczonych mieszkańców jej mansard epoki „fin de siècle'u".
O Cyganerii mówi się, że to „sztuka drobnych rzeczy", która nie zaniedbuje nastrojowych szczegółów, dzięki którym powstało dzieło żywe i wzruszające. Siła przyjaźni, wielka i tragiczna miłość dwojga głównych bohaterów rozgrywa się na tle namalowanych szlachetną muzyką scen, które obrazują klimat Paryża końca XIX w.
Georges Bizet
10 KWIETNIA 2014r. godz. 18.30
Carmen – jest jedną z najpopularniejszych i najchętniej oglądanych oper na świecie. Tym bardziej zdumiewa fakt, że prapremiera dzieła Bizeta w 1875 r. w Paryżu była... totalną klapą, którą autor przeżył bardzo boleśnie.
Dzieło, którego główną postacią jest pełna namiętności i erotyzmu Cyganka-przemytniczka popychająca żołnierzy do dezercji, śpiewająca i tańcząca w oberżach – nie bardzo przystawało do konwencjonalnej wizji opery. Początkowo prasa nawoływała nawet do zakazu wpuszczania nieletnich na widownię tego „niemoralnego spektaklu". Jednak ta nietypowa, jak dla opery, tematyka szybko stała się największym atutem przedstawienia.
ZŁOTA MASKA dla MILANA DAVIDA za najlepszą scenografię sezonu 2006/2007
kup bilet
Giuseppe Verdi
13 KWIETNIA 2014, godz. 18.30
Nabucco – młodzieńcze dzieło Verdiego, było pierwszym krokiem do jego wielkiej kompozytorskiej kariery; przyniosło mu błyskawiczną sławę i od razu postawiło w gronie najbardziej znanych kompozytorów. Nabucco to spektakl monumentalny, nastrojowy i dramatyczny, z przepięknymi ariami oraz z najsłynniejszą pieśnią świata „Va pensiero" – imponującą arią cantabile dla chóru śpiewającego unisono.
Giuseppe Verdi
18 KWIETNIA 2014r. godz. 19.00
Jeszcze przed pierwszym wykonaniem Messa da Requiem Giuseppe Verdiego - 22 maja 1874 - niemiecki pianista i dyrygent Hans von Bulow - bezgraniczny "wyznawca" Wagnera, złośliwie określił dzieło jako operę w kościelnej szacie, zarzucając mu tym samym nadmierną "operowość". Wprawdzie Requiem wykracza rozmiarami poza ramy liturgiczne, jest jednak utworem dramatycznym o inspiracji religijnej, w którym - czemu trudno się dziwić - trudno nie dostrzec owej "operowości". Ale czy to może być zarzutem? Powstało dzieło monumentalne, pełne muzycznej i wokalnej ekspresji, wywołujące w słuchaczu dreszcz emocji i niekłamany zachwyt. Johannes Brahms twórca Niemieckiego Requiem krótko zrecenzował dzieło mistrza z Busseto: podobne dzieło mógł napisać tylko geniusz. I nikt - do dzisiaj - nie ma co do tego żadnych wątpliwości!
Udział biorą m.in. gwiazdy światowych scen operowych:
SANJA ANASTASIA ( mezzosopran) i KAŁUDI KAŁUDOW (tenor).
Gioacchino Rossini
23 KWIETNIA 2014r. godz. 18.30
24 KWIETNIA 2014r. godz. 11.00
Ponoć istnieje 700 wersji baśni o Kopciuszku. Giorgio Madia przystępując do pracy nad swoją wersją bajki, przeniósł ją w lata 50-te, gdyż tamten czas pozostał w jego pamięci jako „okres odrodzenia marzeń, nadziei i optymizmu". Równie silną inspiracją dla choreografa była Cinderella Walta Disneya - dzisiaj ikona popkultury. I tak powstała kolejna wersja wzruszającej historii dziewczynki, nękanej przez złośliwą macochę i jej niedobre córki. W wydaniu Giorgia Madii to jednak pogodna, pełna dowcipu i humoru opowieść, pokazana niezwykle plastycznie i z wielkim smakiem.Przedstawienie baletowe dla widza w każdym wieku.
ZŁOTA MASKA dla GIORGIA MADII za najlepszą inscenizację w sezonie 2006/2007 w przedstawieniu "Cinderella"
ZŁOTA MASKA dla CORDELII MATTHES za najlepsze kostiumy i dekoracje w sezonie 2006/2007 w przedstawieniu "Cinderella"
Gaetano Donizetti
26 KWIETNIA 2014r. godz. 18.30
Prapremiera Anny Boleny - 26. opery Donizettiego miała miejsce 26 grudnia 1830 roku w Teatrze Carcano w Mediolanie. To pierwsze przedstawienie z Giudittą Pastą, niekwestionowaną gwiazdą ówczesnej opery w partii tytułowej, odniosło ogromny sukces i sprawiło, że w niedługim czasie opera "opanowała" największe teatry świata, stając się drugą po Łucji z Lammermooru, najczęściej wystawianą operą seria Donizettiego.
W czasach nam bliższych Annę Bolenę odkrył na nowo Luchino Visconti realizując w mediolańskiej La Scali (1957r.) swoją legendarną już inscenizację z primadonną assolutą - Marią Callas. Od tej pory Annę śpiewały największe divy opery, m.in.: Leyla Gencer, Beverly Sills, Katia Riciarelli, Renata Scotto, Montserrat Caballe, Joan Sutherland i Anna Netrebko. W naszym Teatrze Anna Bolena pojawiła się po raz pierwszy (!), jako szósta z kolei opera tego włoskiego mistrza bel-canta.
ZŁOTA MASKA DLA JOANNY WOŚ za wybitną kreację wokalno - aktorską
kup bilet
AKTUALNOŚCI
2014-03-11
Wiosna sprzyja nastrojom krotochwilnym a wtedy nawet najzagorzalsi operomani potrafią spojrzeć na dzieła Melpomeny, Polihymni i Terpsychory z przymrużeniem oka. Krążą wśród nich opinie na temat różnych zbiegów inscenizacyjnych: jedni są zdania, że w operze każdy nieboszczyk ożywia akcję, inni, że żywy zwierzak na scenie przykuwa większą uwagę niż "najdramatyczniejszy" nawet sopran, a dzieciak w akcji scenicznej jest w stanie "odebrać" śpiewaczce najobłędniejszą scenę obłędu.
Czy tak jest w rzeczywistości? Jest okazja by się naocznie przekonać. W Annie Bolenie Donizettiego na scenie naszego Teatru jest i nieboszczyk, i dziecko, i... prawdziwy koń!
W przedstawieniu jednak królują (jak przystało na królowe!) dwie znakomite aktorki i śpiewaczki: Joanna Woś i Bernadetta Grabias i nic nie jest w stanie odwrócić uwagi widza od ich wielkich kreacji! A' propos: pierwszy i jedyny - do Anny Boleny - koń wystąpił na scenie Teatru Wielkiego w 1983 roku w operze Halevy'ego Żydówka w reżyserii Marii Fołtyn.
Anna Bolena - ostatni spektakl w tym sezonie - 26 kwietnia, g.18.30
2014-02-25
Dotknięcie tytułowej bohaterki i pozostałych postaci popularnej opery Pucciniego wydaje się całkiem prawdopodobne... To taki prezent dla widzów od naszych zespołów z okazji Międzynarodowego Dnia Teatru. 27 marca każdy kto od godz.17.30 zdecyduje się uczestniczyć w próbie I aktu Madamy Butterfly ma szanse zobaczyć i usłyszeć znacznie więcej niż podczas "gotowego" spektaklu. Do dyspozycji widzów będzie cały "aparat" wykonawczy: soliści, chór, balet i orkiestra oraz obsługa techniczna przedstawienia. Rolę japońskiej gejszy próbować będzie "udźwignąć" znakomita śpiewaczka Anna Wiśniewska-Schoppa, w czym spróbują jej pomóc: dyrygent - Eraldo Salmieri, reżyser- Janina Niesobska oraz koledzy-partnerzy: Bernadetta Grabias, Dominik Sutowicz i Adam Szerszeń; "łącznikiem" zaś między sceną a widownią będzie - Przemysław Rezner, znany z wielu ról i ... poczucia humoru, solista naszego Teatru.
Zapraszamy - to dla Państwa jest ta niecodzienna próba!
2014-02-12
Kiedy 18 października 1954 roku podniosła się kurtyna na użyczonej scenie w Teatrze Nowym w Łodzi stało się faktem to, co do tego momentu było jedynie marzeniem; ten prawdziwie łódzki Straszny dwór Stanisława Moniuszki, zrealizowany i wykonany "siłami własnymi" dał początek Operze Łódzkiej - pierwszej w dziejach miasta stałej sceny operowej. Jej wytrwali i konsekwentni twórcy działający wcześniej w Studium Operowym: Sabina Nowicka, Mieczysław Drobner i Władysław Raczkowski mogli mieć powód do dumy i satysfakcji; swojego entuzjazmu nie kryła również publiczność, która od pierwszej premiery, tłumnie wypełniała widownie teatrów: Nowego i im. S. Jaracza - scen użyczanych dla prezentacji przedstawień "bezdomnej" Operze Łódzkiej. Owa bezdomność nie przeszkadzała zapaleńcom tworzyć spektakle wartościowe i na owe czasy niezwykle nowoczesne, a pełen twórczego entuzjazmu młody - i stażem i wiekiem - zespół artystyczny dawał z siebie wszystko, by efekt końcowy niczym nie ustępował najlepszym wzorcom.
Opera Łódzka w ciągu 12 lat dała łodzianom ponad 30 premier, z których wiele, podobnie jak ich wykonawcy, na trwałe zapisało się w historii polskiej opery.
2014-01-17
Każdy, kto choć raz był w teatrze - na przedstawieniu operowym lub baletowym - i uległ magii sceny, zastanawia się w jaki sposób dochodzi się do efektu, jaki jawi się jego oczom po podniesieniu kurtyny. To normalne, że interesuje nas proces powstawania spektaklu teatralnego, przygotowania artystów i zespołów, tajniki prac ekip technicznych. Teatr Wielki zza kulis - autorski program Leszka Bonara - emitowany od lat na antenie TVP Łódź, w znacznym stopniu przybliża widzom owe "kulisy" teatru, jest także programem, który dostarcza Państwu informacji o bieżącej ofercie artystycznej Teatru. Najbliższe premierowe wydanie programu Teatr Wielki zza kulis w sobotę - 29 marca, o godzinie 18.15 w TVP Łódź. Zapraszamy do oglądania.
